Marian Dale Scott: pintora, muralista y dibujante canadiense
Marian Dale Scott (26 de junio de 1906 - 28 de noviembre de 1993), pintora, muralista, dibujante y artista comercial, tuvo una carrera de setenta años que reflejó de cerca la evolución del arte moderno en Quebec. Durante la década de 1930, como joven artista, se apartó de las tendencias nacionalistas y adoptó movimientos internacionalistas. Su exploración artística abarcó una amplia gama de temas, que incluyeron paisajes, escenas urbanas, la figura humana, formas botánicas, el mundo celular y la abstracción geométrica. Scott experimentó con diferentes estilos, pasando de un enfoque estructurado y organizado a un trabajo espontáneo y gestual.
A los once años, en 1917, Marian Dale comenzó a tomar clases de arte con William Brymner y Alberta Cleland en la Asociación de Arte de Montreal. Al año siguiente, ya estaba exhibiendo su obra. Pasó tres años estudiando en la École des Beaux-Arts y en el Monument National bajo la tutela de Edmond Dyonnet. Posteriormente, asistió a la Slade School of Art de Londres durante siete meses, donde estudió con Henry Tonks. Al regresar a Montreal en 1927, retomó su pintura y se casó con Frank Scott, un profesor de derecho, poeta y futuro fundador de la Liga para la Reconstrucción Social. En 1936, Marian Scott se unió a Norman Bethune y al pintor Fritz Brandtner para enseñar en el recién establecido Centro de Arte Infantil para los desfavorecidos. Más tarde, ocupó puestos de enseñanza en la Escuela St. George, en el Museo de Bellas Artes de Montreal bajo la dirección de Arthur Lismer y en el Macdonald College, ubicado fuera de Montreal.
Las primeras obras de Scott se caracterizaron por paisajes fuertemente geométricos influenciados por el Grupo de los Siete. A mediados de la década de 1930, comenzó a experimentar con estilos simplificados y modernistas, explorando diversos temas. Sus estudios botánicos se inspiraron en la obra de Georgia O'Keeffe, mientras que su trabajo estilizado de figuras lineales estuvo influenciado por Modigliani. A medida que desarrollaba un mayor interés por las preocupaciones sociales, centró su atención en escenas que representaban la interacción humana, como su obra titulada "Park" (circa 1936-1940), e interpretaciones semiabstractas del mundo urbano e industrial. En 1941, Scott recibió un encargo para crear un mural en la Facultad de Medicina de la Universidad McGill. La obra resultante, que representaba formas microscópicas, impulsó nuevas exploraciones del mundo celular, como se puede observar en su obra titulada "Variaciones sobre un tema: Célula y Fósil, N.º 6" (1946). Posteriormente, se inclinó hacia una mayor abstracción, experimentando con la pintura de acción a principios de la década de 1960, antes de pasar a obras altamente geométricas como "Artifact" (1970).
Marian Scott desempeñó un papel significativo en la comunidad artística como miembro fundador de la Sociedad de Artes Contemporáneas y como miembro de varias asociaciones artísticas, incluida la Federación de Artistas Canadienses, el Grupo Canadiense de Pintores, la Real Academia Canadiense de las Artes y el Consejo de la Pintura de Quebec. Recibió reconocimiento por su trabajo, incluyendo el Premio de Adquisición del Instituto Thomas More en 1967 y el Premio de Adquisición Baxter de la Sociedad de Artistas de Ontario en 1969.
